Feb 15, 2017

Las mejores series de las que (probablemente) no has oído hablar: Community

Cada vez que terminamos esa serie que nos tiene enganchaos nos hacemos la misma pregunta: ¿qué veo yo ahora? ¿Cómo llenar ese vacío que queda en nuestros corazoncitos?
Así que quiero hablaros de algunas series que son poco conocidas en nuestro país, aunque sé que a muchos de vosotros os van a encantar.
También comentaros que parte del encanto de estas series está en el espectacular trabajo de sus actores, así que os recomiendo encarecidamente que las veáis en su versión original. Sé que da pereza leer subtítulos, perovale la pena. Vamos a ello.


COMMUNITY



La primera de la lista y no es para menos, Community es una de mis series favoritas de todos los tiempos. Mi opinión es que Dan Harmon, su creador (co-creador también de la maravillosa "Rick y Morty", de la que os hablaré más adelante) se la metió doblada a la productora. Y es que, en el piloto, la serie que se nos presenta es la siguiente: un treintañero llega a una universidad y crea un grupo de estudio para ligarse a una chica. Suena típico, ¿verdad? Lo es, pero la serie no tarda en dar un giro épico y convertirse en lo menos típico que os podáis imaginar. Personajes que se alejan cada más vez de los estereotipos que parecen representar, situaciones de los más absurdo y miles de referencias a la cultura popular empiezan a poblar esta extraña universidad.
Además, hay una serie de episodios que se disfrazan del género que parodian de manera magistral. Por ejemplo, en el famoso y celebrado episodio del paintball, Modern warfare"se parodian básicamente todas las películas de acción, por lo que no sólo el argumento estará llenos de referencias a las películas clásicas del género: la forma de hablar de los personajes, los movimientos de la cámara, los filtros, todo se transforma hasta tal punto que nos olvidamos completamente de que la historia transcurre en una universidad.
Si el episodio parodia películas del espacio como Apollo 13, este comienza con la cámara siguieno unos pasos rápidos y nerviosos por un pasillo. En el episodio en el que juegan "Dragones y Mazmorras" (que es buenísimo) la música tendrá todos los tintes de una película de fantasía. El oeste, los videojuegos, los universos paralelos, nada es lo suficientemente extraño para Community.
Aquí podéis ver un trailer del episodio "Modern Warfare", enseguida váis a ver a qué me refiero




Os animo a darle una oportunidad a esta magnífica serie, eso sí, no os quedéis sólo en el piloto, id un poco más allá, no os arrepentiréis. Si sois fans de Rick y Morty sabréis que harmon no puede haber hecho una serie aburrida

Aug 31, 2016

¿Por qué me gusta "Undertale"?

Muy buenas a todos!
Disculpas por tener el blog tan abandonado, intentaré hablar de más cosas que me gustan a menudo. Sobre todo aquellas que son poco conocidas, bien porque no han llegado a España, bien porque los medios las han marginado y no han llegado al gran público, a pesar de su calidad.

Hoy voy a hablar de un juego que me ha sorprendido y encantado a partes iguales: Undetale. No voy a hacer spoilers porque arruinaría la experiencia, y por respeto al creador, que insistió en este punto colocando mensajes en los archivos de datos del juego.

Confieso que fue el fenómeno que rodeó a Undertale lo que primero me llamó la atención. La comunidad de jugadores se volcó mucho en promocionar este juego indie y quería saber por qué. Las imágenes que vi del juego no me impresionaron tanto, no parecía más que otro RPG retro. Cuando empecé a jugarlo entendí por qué.

El juego cuenta la historia de un niño (o niña, el género no está claro y tampoco importa) que cae a las entrañas de la tierra, donde los monstruos habitan desde que fueran expulsados de la superficie por lo humanos. Y así empezamos.



Undertale no es sólo un juego, es una experiencia. De echo, la sensación que me dejó fue más parecida a la que sientes cuando terminas un libro que cuando completas un videojuego. Creo que esto se debe a que realmente te involucras en la historia y en el viaje de su protagonista, creces con los personajes, sufres con ellos.

Otro de los motivos podría ser el echo de que tú, jugador, eres el auténtico protagonista. Tú tomas las decisiones, decides quién vive y quién muere, y dependiendo de estas decisiones tu experiencia será distinta a la de otros jugadores.Y cuando digo "decides quien muere", lo digo literalmente. Undertale nos ofrece la posibilidad de combatir y ganar batallas si derremar una sola gota de sangre. Puedes luchar y ganar puntos de experiencia tal y como haces en los otros juegos, o explorar las otras opciones del combate e intentar convencer a tu oponente de que cese en su ataque, sin que tú ganes ninguna experiencia ni aumentes tu nivel. Tú y no tu personaje decides, y Toby Fox, creador del juego, nos hará ser dolorosamente conscientes de ello a lo largo de la historia. Mata a alguien por error y no te creerás la culpabilidad que te hará sentir.

 De esta manera, el juego parace querer que nos preguntemos a nosotros mismos para qué jugamos. Por qué parece que el propósito de un videojuego es hacerte desear mejor equipo, más nivel, mejores armas...Esta relfexión se hará más patente en el final del juego.

Dependiendo de si juegas en modo pacifista, neutral o genocida (son las tres vías principales, pero hay otras intermendias según hayas matado o no a ciertos personajes relevantes) llegarás a diferentes finales.
Como explica su creador, el juego está pensado para ser jugado una sola vez, y de esta manera tener un sólo recuerdo del juego y tu relación con los demás personajes. Quizás pensáis que se puede jugar el modo genocida y, una vez finalizado, jugar en pacifista para ver el final pacifista. No con Undertale. Undertale recuerda...

Sin duda alguna, otro de los fuertes de este juego es su sentido del humor. Conoceremos personajes de lo más variopinto, cuyos diseños son una pasada además, e interactuaremos con ellos con las opciones de batalla más raras (como flirtear, dejarse limpiar, acariciar al perro...). Esto dará a lugar a situaciones divertidas, así como con los diferentes diálogos con los monstruos. Es la clase de juego en la que tocas todo y hablas con todos para ver qué dicen y echarte unas risas.



Otra cosa a destacar es su música. No soy muy fan de la música de 8 bits salvo por nostalgia, pero reconozco que escucho la banda sonora de Undertale mientras dibujo, es una pasada.

Os contaría más cosas, pero como he dicho Undertale es una experiencia que no quiero spoilear. Así que simplemente recomendaros que lo juguéis, y dejaros a continuación el trailer y un link que os llevará a la página donde podéis descargar el parche para jugarlo en español.
Podéis adquirir el juego en la plataforma Steam.
Gracias por leerme y stay determinade!!!

trailer: https://www.youtube.com/watch?v=1Hojv0m3TqA
link al parche: http://www.undertale-spanish.com/

Jan 19, 2016

Por qué me gusta el Despertar de la Fuerza



Antes de empezar a hablar de la secuela, echemos un ojo a la trilogía original.
Hay varias razones  por las que Star Wars es lo que es. El principal, en mi opinión, es que en aquella época no había nada parecido. Hoy en día es más difícil hacer un clásico con la cantidad de estrenos que hay, pero estamos hablando de la primera "Space Ópera", es decir, épica en el espacio. Por supuesto que destacó del resto.  Era algo NUEVO ( y encima con esa banda sonora).

La segunda es que el cine de entretenimiento ha ido decayendo con los años. Películas como Regreso al Futuro o Indiana Jones no abundan hoy en día (incluso aunque se trate de la misma franquicia, como es el caso de la más que cuestionable Calavera de Cristal), con lo que lo único que podemos hacer es mirar atrás con nostalgia.
Este es el principal motivo por el que me gusta el Despertar de la Fuerza, salí del cine con la sensación de ver una peli de las de antes, con buenos personajes, mucha aventura, sin abuso de efectos por ordenador, momentos divertidos...

Por supuesto tiene sus fallos. Lo que menos me gustó es que dejan demasiado de lado el trasfondo. Tan sólo nos dan algo de información de lo que ocurre en el universo de Star Wars en los últimos 30 años. Confío en que esas dudas se resuelvan en las siguientes entregas (sobre todo acerca de Luke, su escuela Jedi y Kylo Ren, así como la situación política de la galaxia tras los hechos del episodio VI), pero un poco más de información habría ayudado al espectador a situarse en el momento histórico de este universo fantástico.



En cuanto al arranque, el hecho de que sigamos a los Stoortroopers al principio de la película me encantó. Estos soldados hacían poco más que disparar (y morir) y pasearse de un lado en las otras entregas. Pero aquí parecen bastante intimidantes, la escena del aterrizaje me recordó al de la película Aliens, marines preparados y entrenados para el combate descendiendo sobre sus presas. Cuando que Finn se agacha a socorrer a un compañero herido da una muestra de individualidad que no habíamos visto hasta el momento en los Stoormtroopers. El personaje de Finn nos muestra una vez más que el lado oscuro y la luz no está separados por una barrera infranqueable. Además es un personaje divertido, que se ve arrastrado por las circunstancias y  hace lo que puede.
Sin embargo identificamos a Rey con la luz desde el primer momento, ya que tiene enormes parecidos con Luke que no voy a enumerar por evidentes.
Rey es un personaje atractivo desde que la vemos aparecer. Es ágil y fuerte y llena de recursos,  con un fuerte sentido de la justicia, y sobrevive en un mundo hostil por sus propios medios.



Me gusta mucho la relación de entre Finn y Rey. Si bien en las precuelas los personajes nos contaban sus relaciones pero no se sentían (Obi-Wan y Ánakin se llaman amigos pero lo que percibimos por los diálogos es algo distinto, se tratan mal y se respetan poco, un truño de amistad), la relación de los nuevos personajes se siente real. Después de todo, Rey es la primera persona que conoce Finn como individuo, y Finn es quien ayuda a Rey a escapar de su vida e Jabuu. Lo mismo ocurre con Poe y Finn, apenas comparten tiempo juntos, pero podemos entender el aprecio mutuo que sienten.

 Lo cierto es que se podría considear al Despertar como una suerte de "reboot".  Si le enseñamos la trilogía clásica a alguien que nunca la vió en su infancia es posible que la encuentre desfasada y no entienda el por qué todo el revuelo con estas películas. Lo que J.J Abrahams hace con Star Wars es similar a lo que ya hizo con Star Trek, volver a reconstruir esos mundos fantásticos al estilo del siglo XXI, pero intentando mantener aquello que ha tenido a generaciones enganchadas a estas sagas, y creo que lo ha hecho con notable éxito.
Si bien puede parecer que es una película "probeta", por decirlo de alguna forma, en la que unos señores han analizado las anteriores películas troceándolas y pegando las cosas que ellos creían que hacían a Star Wars el fenómeno que es (otra estrella de la muerte, BB8, el arquetípico Viaje del Héroe, un villano en la sombra y un largo etcétera), también vemos algunas muestras de originalidad (Kylo es lo que nunca fue Anakin en las precuelas, más creíble y desprecieble) y unos personajes bien articulados con los que podemos identificarnos enseguida .

Y es por esto que me parece que Star Wars VII es una película bien ejecutada, que se siente que está dentro del universo creado por Lucas décadas atrás, y que respeta aquello que nos enamoró entonces.
También es cierto que considerando a las precuelas, lo tenían bastante fácil para devolvernos la ilusión

Dec 28, 2015

Por qué me gusta Bioshock Infinite


BIOSHOCK INFINITE

   Me gustaría abrir esta sección en mi blog con un juegazo que me hizo experimentar lo mismo que un buen libro o una buena película: pasar días dándole vueltas después de terminarlo, identificarme con los personajes y quedar atrapada completamente por la historia.

   Bioshock es uno de esos títulos que prueban que los videojuegos pueden ser, aparte de un juego en sí, una gran experiencia narrativa.

Esto no es un análisis exhaustivo, es casi una opinión. No hay spoilers, ya que estropearía la experiencia.








ANTECEDENTES


   Bioshock Infinite es la tercera parte de la trilogía "Bioshock". Personalmente disfruté mucho la primera entrega y la segunda me decepcionó.

Aunque Infinite se aleja de las dos primeras partes y se puede jugar por sí solo, no está de más echarle un ojo a algunos aspectos de la saga antes de ponerse a jugarlo (en youtube podéis encontrar cientos de vídeos).

   Conocer la historia de Rapture, la ciudad submarina, y la filosofía de su creador, Andrew Ryan, un ultraliberal que pretende crear una ciudad sin dios ni rey, sin gobierno ni control, y, tener una idea de la tecnología creada por los científicos de Rapture, (especialmente la relación  entre los Big Daddies y las Little Sisters) nos hará apreciar más algunos detalles de Infinite.




   Y si hemos jugado las anteriores entregas  el principio del juego resulta más emocionante, cuando lo que damos por seguro que es un submarino no lo es y despega revelando la ciudad en las nubes...momentazo.



HISTORIA Y AMBIENTACIÓN


   La historia de Bioshock es, en mi opinión, una de las más brillantes en la historia de los videojuegos. La forma en la que nos van dando la información con cuenta gotas, de manera que podemos unir las piezas del puzzle poco a poco, hasta que llegamos al final y nos damos cuenta de que no todas encajan donde creíamos.  La historia es, sin duda alguna, el punto fuerte de este juego.


   Cabe destacar que Columbia, la ciudad del aire, es muy disinta de Rapture. A diferencia de Bioshock 1, cuando entramos en la ciudad esta se nos presenta llena de luz, como en un eterno atardecer. Música, gente alegre, amable...muy alejado de lo que encontramos en Rapture. Sin embargo, pequeños detalles aquí y allá, que cada vez serán más presentes según avancemos, nos van creando la sensación de que vivir en Columbia no es tan idílico.

    Desde un racismo brutal y la reinterpretación torticera de algunos hechos de la historia americana, hasta el totalitarismo dogmático instalado por Comstock, el Profeta, lider de Columbia, esta sociedad irá provocando una sensación de inquietud en el protagonista (y el jugador).

    El excepcionalismo americano que está presente en cada rincón de la ciudad, los trucos de márquetin para animar a los niños a alistarse en el ejército, que todo esté construído por la misma empresa...esa contraposición entre la ciudad que vemos a simple vista y la que vemos cuando empezamos a leer los carteles.

   La luz y el color se irán transformando acercándose cada vez más a la ciudad submarina.



   Por si fuera poco, la forma en la que Columbia se mantiene en el aire no está muy explicada, pero sí sabemos que lo hace gracias a la mecánica cuántica.No sé mucho de mecánica cuántica (las leyes que rigen la materia a escala ínfima, molecular), pero sí sé que en el mundo cuántico la realidad no sigue las leyes del tiempo y el espacio que nos rigen a nosotros. Una partícula puede existir en dos lugares a la vez, o girar en sentido horario y antihorario simultáneamente.  
El juego irá metiéndonos en la cabeza poco a poco la idea de que lo que percibimos como realidad y lo que es realidad no son en absoluto lo mismo.


   Un juegazo en toda regla que recomiendo especialmente a los que gusten de historiasa complejas y ralladas mentales.


Dec 27, 2015

Rey, Star Wars


Me encanta el personaje de Rey. He usado una escena del trailer para evitar Spoilers :)

Dec 3, 2015

Cuenta cuentos

 Aquí tenéis un fragmento del cuenta cuentos que hicimos el sábado en Delirio de nuestro cuento "La Princesa Caprichosa y el Desdichado Trovador". Fue hecho con mucho amor, espero que os guste! Sólo pinchad aquí:   Cuentacuentos    
para ver el video en youtube.